Загадочное происхождение джаза

100 лет тому назад была записана первая джазовая композиция и тогда же начались дебаты, которые продолжаются до сих пор. Статья Кристиана Блавеля.

Пять музыкантов поднялись в лифте на 12 этаж здания Виктор Толкинг Машин на 38 улице Нью Йорк Сити.
Они были знамениты тем, что играли в белых, наглухо застегнутых рубашках, без галстуков и в вечерних пиджаках с блестящими лацканами. Песенка, которую, не сказать что с великим мастерством, квинтет исполнил перед ожидающими их микрофонами, была идиотской и запомнилась только тем, что кларнет имитировал крик петуха, корнет ржание лошади, а тромбон - мычание коровы. Совсем не Битлз на шоу Эда Салливана. И тем не менее, это был значительный момент в истории американской музыки. 26 февраля 1917 года "Ориджинал диксиленд джас бэндом" была записана первая джазовая композиция под названием "Блюз платной конюшни".

 "Ориджинал диксиленд джас бэнд"

Значительное событие само по себе, появление этой записи еще и ознаменовало начало обсуждений и споров, касающихся и джаза, в частности, и поп музыки вообще, конца которым не видно до сих пор. Всем известны дебаты от Элвиса до Тейлор Свифт о том, насколько это правильно, когда белые музыканты копируют звук и стиль черных. Когда "Ориджинал диксиленд джас бэнд", где все участники были белокожие, записал "Блюз платной конюшни", они, практически, сымитировали на грани плагиата ту негритянскую музыку, которую слышали на улицах своего родного Нового Орлеана. Мы следим за судебными разбирательствами, связанными с "Лестницей на небеса" (имеется в виду иск басиста группы "Спирит" Марка Андса к "Лед Зеппелинг") и обсуждаем должны ли "Размытые линии" указывать Марвина Гайе ( певец, которого называли принцем стиля "соул", "Размытые линии", написанные Робертом Тиклом вдохновлены его композицией "Должен здаться") своим соавтором. "Блюз платной конюшни" стал одним из первых настоящих хитовых синглов и был продан количеством в миллион копий в ту пору, когда люди предпочитали покупать ноты и играть. Все мы слышали множество доводов, особенно от озабоченных родителей, что считать хорошим вкусом и достижением в поп музыке. Судья, который бы принимал решение в споре об авторстве "Блюза платной конюшни", решил бы, что сама песня - дурновкусие, написана людьми, которые не умели ни сочинять музыку, ни даже читать ноты и должна быть размещена на общественно доступном домене без указания авторства. 

Споры вокруг джазовой музыки особенно горячи и их особенность по сравнению с другим жанрами популярной музыки в фундаментальности вопроса "а что есть джаз вообще?" Каковы его сущностные ингридиенты, откуда взялось  слово "джаз"? Спустя 100 лет все эти вопросы по-прежнему на повестке и история "Блюза платной конюшни" подтверждает, что подняты они были давно.

Игра слов

По версии Американского сообщества диалектов слово "джаз" появилось в 20 веке, что, на самом деле, конечно, замечательно, потому что никто не знает точного происхождения этого слова. Для первых слушателей особое отличие музыки в стиле джаз состояло в скорости исполнения и наполненности сумасшедшей энергией. Если вернуться в 1860 год, тогда в негритянском сленге существовал термин "джасм", что означало "напор", "энергия". 14 ноября 1916 года газета "Нью Орлеан таймс-пикайун" первый раз использует выражение "джасбэнды". Такое написание может означать, что "джас" - это укороченное "джасм". А может быть это отсыл к жасминовым духам, которыми пользовались проститутки в знаменитом нью орлеанском квартале красных фонарей Сторивилл, где джазовая музыка развивалась, так как исполнялась во всех борделях для развлечения клиентов. Пионер джаза Джелли Ролл Мортон, чье имя - эвфемизм слова "секс" (джелли ролл на черном сленге - женские гениталии) , работал над своим стилем в этих"спортивных домах" и для того, чтобы заработать дополнительные чаевые, подглядывал в глазок за проституткой и клиентом и играл в такт их движениям во время любовных утех.

 В 1915 году Джелли Ролл Мортон издал первые джазовые ноты - он вел распутный образ жизни, подростком играл в борделях и вместо одного из передних зубов у него был вставлен бриллиант

Название "Ориджинал диксиленд джас бэнд" само по себе является этимологической загадкой джаза. Точно так же, как слово "джас" "джасс", возможно имеет сексуальную подоплеку, как отсыл к женской заднице. Музыкант Юби Блейк перед смертью в 1983 году давал интервью на национальном общедоступном радио: "Когда на Бродвее появилась эта музыка, они назвали ее "ДЖ-А-З-З". На самом деле, мы произносили по-другому, как "ДЖ-А-С-С". Но это слово считалось ругательством и в присутствии дам не употреблялось." А, возможно, перекочевавшим из Нового Орлеана в Нью Йорк джазистам просто надоело каждый раз дорисовывать букву "ДЖ", когда очередной "шутник" соскабливал ее с их афиш (А-С-С, по английски - задница). Несколько месяцев спустя после записи "Блюза платной конюшни" пятерка музыкантов навсегда сменила название своей группы на "Ориджинал диксиленд джаз бэнд".

 Проститутки нью-орлеанского квартала красных фонарей часто пользовались жасминными духами, раннее написание слова "джаз", как "джас" предполагает, что название этой музыки произошло от слова "жасмин"

"Блюз платной конюшни" помогает ответить на вопрос "Что есть джаз?", отсылая к его корням. Песня построена вокруг трех аккордов и играется на двенадцать тактов, как большинство блюзов в афро-американской традиции.
Звуки, имитирующие животных, отсылают нас к негритянским песням, которые исполняли во время работы. Ритм хабанеры обычен для джаза и отражает влияние отбивок карибских мелодий на нью-орлеанскую музыку - в начале 20 века каждый день несколько пароходов пребывало в Новый Орлеан из Гаваны. Повторения определены исполнительской традицией "вопрос - ответ" в черной баптистской церкви. Кларнет, корнет и тромбон - этот подбор инструментов диктуется влиянием мартовской музыки, необыкновенно популярной в Новом Орлеане во времена гражданской войны, характеризующейся преобладание медных и деревянных духовых инструментов, на которых, предполагалось, должны были уметь играть будущие музыканты. Фортепьянная музыка звучит в стиле рэгтайм - манере исполнения, непосредственно последовавшей за джазом. Чувство юмора - от менестрелей, традиционно пародировавших оперу и оперетту в сатирическом стиле, подчеркнуто обыгрывая расовую разницу между белыми и черными. Менестрели в мультяшном стиле изображали белых певцов, рассказывая, что это значит быть черным и, между прочим, с 1840 по 1920 год - эт музыка была самой популярной в Америке. В то время, как менестрели пародировали представление белых о неграх, многие белые музыканты, как мы убедились на примере "Ориджинал диксиленд джаз бэнд" полностью копировали черную манеру исполнения и ее традиции.

ДНК "Блюза платной конюшни", конечно, от черных музыкантов и еще раз демонстрирует, что джаз - фундаментально афро-американская музыка, хоть первая запись и принадлежит белым музыкантам. Особенная смесь ударов африканского барабана и карибского ритма, которую мы находим в этой композиции, впрочем, характерная для всего джаза в целом, отсылает нас в годы с 1817 по 1843, когда черные рабы из Африки, с Карибских островов, с внутренних территорий американского юга собирались по воскресеньям на нью-орлеанской площади Конго, чтобы поиграть и обменяться опытом разных традиций. Нью-орлеанские креолы, представлявшие из себя смесь черных и белых предков, больше ассоциировали себя с европейской культурой, чем с африканской. После принятия закона Джима Кроу, по которому креолы стали считаться черными, им разрешали играть только с другими негритянским исполнителями, что внесло в африканский стиль большое музыкальное и техническое разнообразие, потому что креолы учились в классической манере исполнения. Из этой смеси форм и техник и вылупился джаз.

Полный цикл

Что касается вопроса, "кто же изобрел джаз?", если мы хотим назвать конкретное имя, ответить на него будет достаточно сложно. Некоторые говорят, что рок-н-ролл был изобретен Элвисом Пресли или Чаком Берри, другие называют Ди Джей Кул Херка или Грандмастера Флеша основоположниками хип-хопа. Ник Ла Рокка, композитор и корнетист "Ориджинал диксиленд джаз бэнда" обьявлял себя изобретателем джаза, но корнетист Бадди Болден имел большие претензии на звание первопроходца, не говоря уже о креоле Мортоне, который был первым композитором, записавшим джаз на ноты, и он тоже считал себя первым. Вот что пишет историк джаза Герри Гиддинс: "Ла Рокка завлял, что джаз изобрели белые, они обскакали черных ребят и все в таком духе, отвратительные росказни южанина-расиста." Луи Армстронг оказался великодушнее. В своей книге "Свинг - это музыка" в 1936 году он назвал "Ориджинал диксиленд джаз бэнд" первым величайшим оркестром в истории джаза и написал, что у Ла Рокка "был уникальный дар инструментовки, который позволял ему исполнять старые композиции так, что они звучали, как совершенно новые." К сожалению, заявления Ла Рокка были в русле старой американской традиции, когда белые музыканты, опирающиеся на афро-американскую музыкальную культуру, публично принижали ее, для того, что оправдать ее эксплуатацию.

 Рисунок Альберта Глейза "Поток джаза", 1915 год, иллюстрирует, как быстро идеи джаза стали вдохновлять художников. Музей Гуггенхайма.

Но не только расистские высказывания и музыкальные присвоения делали "Ориджинал диксиленд джаз бэнд" неловким для восхищения. Но также и дурной вкус. Конечно, Ла Рокка делал провокационные заявления, но это было полбеды, дурацкие звуки, имитирующие животных, которые они использовали в своих концертах, недостаточный профессионализм, манера, напоминающее исполнение менестрелей. Но даже самые громкие голоса, заявляющие "это не джаз" про какой-нибудь бэнд или композицию звучали внутри сообщества помешанных на джазовой музыке и только их и интересовали. Такая внутренняя гражданская война.

 Альбом рисунков Хенри Матисса с его собственными стихами, посвященный джазу, 1947 год

Хотя, джаз попадал под обвинения в плохом вкусе и как целое течение. В том же самом духе, в каком позже будут критиковать рок-н-ролл и хип-хоп. Но делалось это людьми ничего не понимавшими в музыке. С 1910 по 1920 году Нью Йорк Таймс публиковала одну редакторскую статью за другой призывая публику увидеть опасность в джазе, который исторически ассоциировался с борделями, где его, в основном, и исполняли. Через месяц после исторической записи "Блюза платной конюшни" квартал красных фонарей Сторивилл, который до этого власти не трогали, был полностью закрыт. И Эдвард Бакстер Перри написал в музыкальном журнале "Этюд", что регтайм, который он смешал в одну кучу с ранними джазовыми композициями, такими, как "Блюз платной конюшни" и даже более популярный в 1917 году, исполненный "Ориджинал диксиленд джаз бэндом "Тигриный рэгги"- это "сбесившаяся синкопа. И ее жерв надо лечить как собак, заболевших бешенством - дозой свинца. Только время покажет: или это временная стадия помешательства в нашей декадентской культуре или инфекционное заболевание, подобное лепре."

И сегодня атаки на джаз продолжается и извне и изнутри. Даже фильм "Ла ла ленд"поучаствовал в них, когда
джазовый неофит, героиня Эммы Стоун Мия обьявляет: "Я ненавижу джаз!". В то время, как Райан Госслинг, играющий джазового пианиста Себа без конца рассуждает о том, что есть и что не есть джаз и каковы его формы в будущем: "Это конфликт и это компромисс, он все время нов и он умирает!"
100 летнее путешествие от "Блюза платной конюшни" до "Ла ла ленда" показывает как изменилась эта музыка, но споры остаются теми же самыми. Может хватить говорить? Давайте слушать!

ссылка на источник